domingo, 18 de diciembre de 2011

Nuevas Tecnologías en el Arte Contemporáneo

A partir de distintospuntos de vista teórico, podrán adquirir las herramientas necesarias para analizar sobre el cruce entre arte y tecnología, reconociendo las problemáticas a las que se enfrenta el arte en el siglo en el que vivimos ahora (XXI) a través de un acercamiento transdisciplinar. En esté blog se tiene como objetivo principal crearle a usted un panorama general sobre el uso de nuevas tecnologías en el arte y podrán tener una forma de ver, crítica y reflexión sobre obras y su implicación e interrelación con el campo social, político y económico entre otras.

En este espacio se le exorta a tener una reflexión sobre el quehacer artístico contemporáneo. La idea es generar puntos claves que haga  un punto de integración de conocimientos previos para abordar, desde una perspectiva de analisis y reflexiva, los aspectos de tiempo, espacio cuerpo y memoria en el arte actual.
Llo que está sucediendo en la interacción entre arte y tecnología sea algo que llegue a apasionarlos y que disfruten de este blog y de todo lo que vamos a ver sea  del interes de cada uno de ustedes.
Haciendo algunas  reflexiones respecto al futuro de las artes, entre las cuales se repensará sobre las nuevas relaciones entre el artista, la obra y el público en el entorno contemporáneo, así como las posibilidades del arte multicultural en la sociedad actual.


Las artes visuales y la tecnología, en un sentido estricto, siempre estuvieron vinculadas, dado que toda producción de imágenes desde las imágenes pintadas con carbón y tierra en las cuevas de Altamira hasta las imágenes digitales, pasando por la fotografía, el cine y el video-, supone una tecnología de producción, es decir: una técnica, una serie de instrumentos y de procedimientos, ciertas condiciones de eficacia, una habilidad, un saber. Sin embargo, la relación entre arte, ciencia y tecnología ha ido fluctuando a lo largo de la historia del arte.
Me enfocare en un tema que en lo particular atrae mi atencion, pensando en usted lector, hago referencia a la Fotografía.




En el Siglo XVIII la Revolución Industrial aceleró el desarrollo de la productividad en diferentes áreas generando una gran cantidad de adelantos en la producción de maquinaria y de nueva tecnología.
Estos adelantos en la industria fueron aprovechados para el desarrollo de técnicas que rápidamente fueron tomadas por los artistas como medios alternativos para la creación.
La invención y el desarrollo de la Fotografía a mediados del Siglo XIX, representó uno de los mayores logros técnicos y culturales del siglo. La cámara Fotográfica fue el primer dispositivo tecnológico del que se apropiaron los artistas.
En un comienzo, los pintores tomaban fotografías como modelos para pintar, pero cuestionaban el estatuto artístico de la fotografía por el hecho de que no implicaba un trabajo manual sobre la materia. Recién en las primeras décadas del siglo XX, artistas pertenecientes a las vanguardias históricas, comienzan a valorar la fotografía como material artístico en sí y no simplemente como registro o documentación. Surgen los fotomontajes dadaístas. Man Ray y Mohogoly-Nagy comienzan a realizar fotografía artística y trabajan con sobreimpresiones y montaje. Es decir, manipulan el material fotográfico con fines artísticos. Luego será empleada también como medio para registrar y documentar performances, happengins, y obras de arte conceptual. Actualmente la fotografía ocupa un lugar central en el campo de las artes visuales y son múltiples los usos y propuestas estéticas que emplean esta técnica.


Rodríguez Aguilar Sandy